Acuarela artística y materiales para artistas
Selección pensada para quienes pintan paisajes urbanos y retratos con técnica húmeda sobre húmedo. Cada artículo incluye su ficha técnica y una guía de uso paso a paso.
Este kit reúne los materiales básicos para quien empieza con acuarela artística: tres pigmentos granulados, un bloque de papel de algodón prensado en frío y un pincel redondo de marta kolinsky. Incluye una guía de mezcla cromática impresa con ejemplos de lavados y degradados. Está pensado para que las primeras sesiones de pintura no dependan de pruebas y errores. Cada componente se eligió por su comportamiento predecible sobre papel húmedo.
Esta opción está pensada para quien ya tiene experiencia y necesita organizar su espacio de trabajo sin perder tiempo. Incluye una paleta de viaje compacta con doce godets, un cuaderno de boceto con encuadernación cosida y una lámina original firmada por un ilustrador local. El acompañamiento consiste en una sesión de consulta por correo para ajustar la selección de pigmentos según tu estilo. El objetivo es que cada material tenga un uso claro en tu rutina de pintura.
Este paquete está dirigido a artistas que quieren mantener una práctica constante con acuarela y necesitan acompañamiento a lo largo del tiempo. Incluye acceso a tutoriales mensuales sobre granulación, conservación de obras terminadas y uso de papel de algodón en distintas condiciones de humedad. También recibirás recomendaciones de pigmentos según los proyectos que tengas en curso. La idea es que cada mes tengas un objetivo concreto y los materiales adecuados para cumplirlo.
Próximo paso
Lo que ganas al elegirnos
Absorbe el agua de forma pareja y aguanta varias capas sin deformarse. Ideal para técnica húmedo sobre húmedo en paisajes urbanos.
Texturas que evocan muros, asfalto y cielos nublados. Cada pigmento incluye ficha técnica con su comportamiento y mezclas recomendadas.
Retienen agua y recuperan la punta con precisión. Perfectos para retratos y detalles finos sin perder el control del trazo.
Cada set trae guías de mezcla cromática y ejercicios prácticos. Aprende a resolver lavados, veladuras y correcciones sin frustración.
Obras únicas de ilustradores locales que documentan la ciudad. Una forma de llevar el arte urbano a tu espacio con identidad propia.
Te explicamos cómo proteger tus obras terminadas: fijado, enmarcado y almacenamiento. Tu trabajo se mantiene vivo por años.
Antes de empezar un cuaderno nuevo o elegir tu primera paleta de viaje, conviene aclarar algunas dudas habituales. Estas respuestas surgen de las consultas que recibimos en el taller y de la experiencia de quienes pintan con nosotros cada semana.
Si tu pregunta no aparece aquí, escríbenos a info@ernesthchan.com y te respondemos con calma, sin prisas.
El prensado en frío tiene una textura media que retiene el agua y permite que los pigmentos granulados se asienten con naturalidad. Es el que recomendamos para paisajes urbanos y técnica húmedo sobre húmedo. El prensado en caliente es más liso, ideal para retratos con detalles finos y lavados uniformes. Si estás empezando, el frío es más indulgente.
Con un redondo del número 8 y otro del número 4 tienes suficiente para cubrir la mayoría de ejercicios: desde lavados amplios hasta el trazo fino de una ventana o una rama. La marta kolinsky retiene mucha agua y mantiene la punta, así que no necesitas una batería completa. Añade un pincel de cerda sintética para las texturas secas.
Al principio parecen impredecibles, pero la clave está en la cantidad de agua y en no remover el pigmento una vez aplicado. Sobre papel de algodón prensado en frío, la granulación aparece sola cuando el agua se evapora. Prueba con un solo color, como el azul ultramar o el óxido de hierro, antes de mezclarlos.
Nuestros sets de iniciación incluyen una paleta de viaje compacta, un cuaderno de boceto con encuadernación cosida, un pincel redondo y una guía de mezcla cromática con fichas técnicas de cada pigmento. Con uso regular, una pastilla de 5 ml dura entre tres y seis meses, según cuánto pintes. La guía te ayuda a estirar cada color y a mezclar sin desperdiciar.
Guarda la lámina en un portafolios plano, lejos de la luz solar directa y de la humedad. Si la enmarcas, usa un passe-partout de cartón libre de ácido y un cristal con protección UV. No la pegues con cinta adhesiva: mejor esquinas de papel japonés o cinta de enmascarar de baja adherencia.
Sí. Cada producto incluye acceso a una ficha técnica y a un tutorial descargable en formato PDF. Los tutoriales están pensados para que avances a tu ritmo, con fotografías de cada paso y consejos para corregir errores comunes. También organizamos sesiones mensuales en el taller para practicar juntos.